Skrift
Tuesday, February 28, 2023
Meddelande: De kaledoiskopiska textilverken i Kustaa Saksis utställning I Gränslandet blev till med en teknik som utvecklats på 1800-talet

by Designmuseo

image received via emailKustaa Saksi, Mythology-serie (2021) Rotterdam 2022. Bild: Jussi Puikkonen

De kaledoiskopiska textilverken i Kustaa Saksis utställning I Gränslandet blev till med en teknik som utvecklats på 1800-talet – konst och formgivning blandas i världen i en imponerande collectible design genre

Kustaa Saksi I Gränslandet
Designmuseet 5.5.-15.10.
Pressinformation 4.5. kl. 09
RSVP martta@juni.fi / tel. 040 528 4818

I gränslandet- mellan dröm och vakenhet; konst, formgivning och handarbete. Huvudutställningen för Desigmuseets 150-års jubileumsår är en bred överblick över Kustaa Saksis samarbete med Tilburg TextielMuseum TextielLab i Nederländerna som har fortsatt i över 10 år. På Designmuseets utställning finns också utställt nya verk bland annat de sjumeters vävningarna, Forest Boy och Ideal Fall.

I Saksis arbeten förenas ett digitalt och analogiskt arbetssätt. Bilderna som har ritats med datorn och för hand förändras till textilverk med hjälp av tekniken jacquard. Tekniken jacquard kan benämnas till en av de första dator elementen för den var den första maskinella tekniken i vilket kunskapen om mönster överflyttades via en cylinder med hål till en vävmaskin för att bli ett tyg. Med vävmaskinen jacquard kan man göra mycket komplicerade mönster men trådarnas begränsade mängd är en utmaning till exempel när det gäller använding av färger.

”Jag har flytt från den digitala världen tillbaka till handarbetsvärlden. Svårigheten med att väva och dess utmaning i vilket allting löses med 12 trådar, fascinerar mig”, säger Saksi. ”Slutresultatet är en tredimensionell, berörbar för hand, komplicerad struktur som man kan presentera som konst, handarbete eller design. Att verka i gränslandet ger frihet till att skapa.”

Saksi beskriver i sina verk olika ögonblick i gränslandet mellan det overkliga och det verkliga såsom hallucinationer och migren aura. Hans verk behandlar till exempel olika slags växtmotiv och mytologiska mönster och i dem syns återkommande mönster som syns i naturen och fraktaler.

Av tekstilverken görs ett par serier av vilket en del hamnar hos internationella samlare och i museernas samlingar. I samband med formgivandet talar man om Collectible design i vilket man ofta också till en del gör för hand, produkter i små serier. I Collectible designen har föremålen oftast någon sorts funtkionell bruksanvändning, men de ses också som konst. Saksis verk är en del av en bredare våg i vilket nutidsaktörerna förnyar textiliernas tradition genom att pröva nyare tekniker och bilduttryck.

Kustaa Saksi

I  Kustaa Saksis (f.1975) som bor i Amsterdam egenartade stil blandas fraktaler, migrenmönster, psykadelia och geometri samt kulturella hänvisningar och botanik. Saksi jobbar med samtida vävnader i vilket är blandat anlogisk och digital teknik. Han har bland annat  planerat mönster och utskrifter samt tillsammans med den svenska arkitekten Gert Wingårdh en massiv pappers installation.

Saksis arbeten har varit framställt bland annat i Vicotoria & Albert museet, Cooper Hewitt museet, San Jose Museum of Artis, TextielMuseum, Museet Poldi Pezzolli, Vandalorum Art & Design Museum, Kunsthall Stavanger, Åboa Vetus Ars Nova i Åbo, Helsingfors konsthall. Han har haft separatutställningar bland annat i New York, London, Paris, Hong Kong, Taipeis, Madrid, Bryssel och Amsterdam. Saksi har samarbetat med till exempel Hermés, Ferragamon, Issey Miyake och Marimekko.

I samarbete med Iittala

 

Ytterligare information:

Martta Louekari
Juni Communication
+358 40 5284818
martta@juni.fi

Minni Soverila
Viestinnän asiantuntija
+358 50 512 2277
minni.soverila@designmuseum.fi

Pressbilder här

 

DESIGNMUSEET

Öppettider: Vintersäsongen 1.9–31.5 Ti 11–20 On–sö 11–18 Må stängt

Inträde: Vuxna 15 €, pensionärer 12 €, studerande 6 €, personer under 18 år gratis.
Sambiljett till Arkitekturmuseet och Designmuseet 20 €.